Et l'image dans tout ça ?!

Le marketing musical, comme son nom l'indique, est avant tout question de son, de musique, cependant, l'image n'est-elle pas ici aussi importante que le son ?

Les marques utilisent ce type de marketing pour renforcer leur notoriété, leur impact dans cette société de consommation. Cependant, un marketing musical seul suffit-il à cela ? N'est-ce pas l'association du son à l'image qui crée cette efficacité dans la diffusion du message. 

Cette piste de réflexion s'ancre dans un penchant des marques à utiliser le marketing musical, de ce fait, le marketing musical serait-il une tendance sociétale ?

Dans mon travail de recherche, je vais essayer d'approcher cet aspect du marketing musical. A l'aide d'exemple, je vais aborder l'idée de l'association son/image, voir le parallèle entre ce que l'on voit et ce que l'on entend. Ainsi les marques souhaitent-elles accorder les deux ou alors, au contraire, les différencier. Et de ce fait, que cherchent-elles à faire ?

Voici un première exemple, où son et image son en parfait accord :

Ici la musique est crée à partir de son provenant de sportifs, on ne peux alors pas faire plus uni entre son et image.

Voici un second exemple, où son et image son en parfait désaccord :

Image d'orchestre classique sur fond de rock métal, rien de plus original!

Ainsi, ici, si vous regardez cette publicité sans son, vous n'imaginez par ce type de musique associé. L'effet est alors réussit car cette publicité en devient déroutante, et de ce fait très mémorisable. 

Séquence bouquinage #2

Editions d'Organisation - 2011

Il existe tant de livres, revues, articles se référant au marketing musical, que se soit de près ou de loin, qu'il n'est parfois difficile de trouver LE livre qui répond à nos questions. 

En voici un qui le fait de manière originale. En effet, ce livre de Laurent Delassus intitulé "La musique au service du marketing" à l'originalité d'être accompagné d'un cd audio. Quoi de plus normal que de traiter le sujet du marketing musical par du son ! Hé oui, il n'y a rien de plus efficace que d'accompagner ses propos par des exemples sonores. C'est une idée que je reprendrais sûrement pour mon mémoire ! L'accompagner d'exemple sonores et vidéos ne pourra que le rendre plus complet.

Mise à part cela, c'est un livre très facile à lire, qui propose notamment un petit chapitre sur le solfège, très utile pour les plus novices dans ce domaine. Il propose aussi un tableau regroupant les principaux genres, styles de musique et leur classification, j'ai donc décider de m'appuyer sur celui-ci afin de travailler sur mon terrain de recherche. J'ai dans le but d'étudier un panel de publicités TV et d'en décrypter les musiques utilisées. Mais je vous expliquerai tout cela dans un autre post ! 

À suivre ...

L'auteur : Professeur de communication et de marketing, Laurent Delassus a enseigné à l'Université Paris III, au sein du groupe ESG ainsi qu'au lycée Saint-Jean-Baptiste-de-la-Salle à Saint-Denis. Il est également un musicien confirmé.

Séquence bouquinage #1

Edition Hamoniques
 Flammarion, 1989

Le marketing musical a vu le jour il y a quelques années seulement, avant ce concept existait au travers de publicités musicales, de réclames chantées et bien avant cela au travers de cris des marchands ambulants.  C'est ce que l'on découvre dans le livre de Jean Rémy Julien intitulé "Musique et publicité" qui traite de ces procédés utilisés par les marques. 

L'ouvrage est très intéressant et traite du sujet avec une approche pédagogique où l'auteur prend le soin d'expliquer de fond en comble cette musique de publicité qui a vu son utilisation transformée et adaptée au fil des années. Cet ouvrage est l'élément indispensable dans votre bibliothèque si vous vous intéressez de près ou de loin au marketing musical, à la publicité et bien sûr à la musique... de pub !

L'auteur : Né en 1945, Jean Rémy Julien est professeur de musicologie à l'Université Lumières Lyon II et directeur de recherches à l'Université Paris-Sorbonne. Ses travaux portent sur la musique et les médias.

Ça chante juste chez McDonald's !

Vous n'avez pas pu échapper ou du moins ne pas avoir un écho des deux nouvelles publicités Mc Donald's sorties la semaine dernière. Deux spots musicaux où l'esprit du "Venez comme vous êtes" est encore un fois à l'honneur. Ne dérogeant pas à la règle, la marque met ici sa clientèle en avant sur fond de marketing musical bien rodé. 

Je vous laisse découvrir ou re-découvrir : 

À voir si les familles et les jeunes gens iront commander leur repas en chantant ! Ça peut être marrant !

Et voici une petite analyse intéressante faite par Jeanne Walton du blog Design Musical :

"Reprenant les morceaux « Gotta go home » de Boney M et « Born to be wild » de Steppenwolf, ces publicités inversent le rapport habituel marque-consommateur. Par la musique, ici c’est le client qui pose son univers au lieu d’adhérer à celui de la marque, comme cela se fait généralement. La marque se plie complètement à la personnalité de sa clientèle puisque même la signature sonore de Mc Donald’s est soumise à l’univers musical imposé par le client. Elle est ainsi transformée, adaptée au style de chacun à l’image du service personnalisé de l’équipe Mc Donald’s envers les consommateurs sur place. Ce concept illustre aussi très bien le slogan « Venez comme vous êtes » de la marque et souligne l’importance croissante de la variable musique en publicité, toute sa magie. Mc Donald’s livre ici une belle représentation de sa relation client: chaleureuse et sympathique. "  

Faire un mémoire sur le marketing musical

Parce que la musique est partout, tout le temps, nos oreilles n'y font plus attention. Nous sommes quotidiennement entourés de sons, bruits, plus ou moins rythmés. À la radio, à la télévision, sur les sites internet, nous entendons de la musique mais nous ne l'écoutons pas forcément. Justement, il est intéressant de tendre l'oreille et de s'y intéressé à cette musique de publicité. 

Parce que la musique est partout, il devient de plus en plus difficile pour les marques de se distinguer dans cette saturation de messages publicitaires, notamment à la télévision. Depuis quelques années, nous pouvons constater l'importance grandissante qu'apportent les marques à leur univers sonore. Elles prennent alors conscience que ce dernier peut leur permettre de se démarquer efficacement.

Le paradoxe ici est qu'un peu moins de six entreprises sur dix n'ont pas évalué leur « couleur sonore », autrement dit qu'elles n'ont pas envisagé sérieusement d’intégrer du marketing sonore dans leur stratégie de communication. C'est ce chiffre qui donna le signal de départ de ma recherche. (Etude en ligne Nielsen réalisé en 2009, explorée sur le site marketing-professionnel.fr)

Musique de publicité, identité musicale, marketing musical... Tous ces termes n'existaient pas il y a quelques années. Déterminer une date précise de leurs apparitions est très difficile car ces éléments viennent d'une évolution de la publicité, d'une évolution de l'utilisation de la musique mais aussi d'une évolution de la société. Théodor W. Adorno voyait déjà que la musique avait subit une évolution et appliqué au monde de la communication, la pensée d'Ardono est juste car on y utilise la musique, on la moule, selon les besoins des marques. La musique est pensée, fabriquée afin de répondre à une demande précise. 

Apparaissent alors tous les concepts que l'on connait aujourd'hui tels que la ponctuation sonore, la ponctuation musicale, les sons réels, le timbre de marque, la chanson publicitaire, l'air de marque, le signal sonore, le slogan musical ou encore l'indicatif.

Cependant je ne vais retenir que les catégories les plus larges et qui sont utilisées le plus souvent pas le marques, à savoir le logo sonore, le slogan musical, la musique « identité de marque », la musique au premier plan et la musique de fond. 


Les marques soignent de plus en plus leur "couleur sonore", j'envisage alors de catégoriser les publicités que l'on peut voir à la télévision et je vais analyser le style de musique que les marques utilisent. Je ne m'attarderai pas à l'univers sonore des marques en question mais plutôt à comment, pour un même produit, les marques abordent le sujet de la musique. 

La musique s'inscrirait-elle dans une tendance sociétale ? À suivre ...

En avant la musique !

Petit lecteur Deezer qui fera frétillez vos oreilles !

C'est bien beau de parler de marketing musical, de musique de publicité, d'audio branding mais il faut avant tout écouter tout cela ! Pour votre plus grand plaisir, découvrez la playlist de musiques de publicité. Des classiques de l'opéra passant par des tubes pop jusqu'à des titres plus électroniques, découvrez ou réécoutez des chansons que vous avez forcément entendu mais par toujours écoutez ! 

Parce que la musique fait partie de notre quotidien, cette playlist vous permet de mettre des noms et des titres sur ses airs qui animent vos coupures pub !

( ( ( ABA ) ) )

Non je ne vais pas vous faire une chronique sur ce fameux groupe suédois qui a conquis le monde avec, entre autres, ses mamamia, money money money ou encore sa reine dançante. Non non, et d'ailleurs les mots ABA et ABBA s'écrivent différemment alors le débat est clos !

Plus sérieusement, voici une petite présentation de la ABA, Audio Branding Academy. 

Quézako ABA ?
L'Audio Branding Academy a été fondée par Cornelius Ringe, Kai Bronner et Rainer Hirt à Hambourg en Février 2009. Elle est la première institution indépendante pour la communication de marque dite "acoustique", visant à la promotion d'une utilisation intentionnelle et responsable des stimuli acoustiques dans la communication de marque. Chaque année est organisé l'Audio Branding Congress où est notamment décerné l'Audio Branding Award à la marque qui possède le meilleur audio branding. 

Quézako l'Audio Branding ? 
Il décrit les processus de développement de la marque et de gestion de la marque par l'utilisation d'éléments acoustiques dans le cadre de la communication de marque. Il fait partie de la communication de marque multi-sensorielle et holistique de conception de l'entreprise. Il vise à construire solidement un "son de marque" qui représente l'identité et les valeurs d'une marque de façon distinctive. En d'autres mots l'audio branding aux US correspond au marketing musical chez nous. 

Principaux objectifs de l'ABA :

• Établir l'audio branding comme un objet dans l'enseignement, la pratique et la science
• Clarifier les différences entre la production traditionnelle l'audio branding
• Établir des normes en matière de terminologie, de la qualité, de prix
• Renforcer les préoccupations des professionnels de l'image de marque audio
• Promouvoir la création de réseaux et d'échange d'informations

Pour plus d'infos, cliquez-ici !

Bienvenue dans le monde du marketing musical !

Pourquoi créer un blog sur le marketing musical me direz-vous (ou pas hein c'est vous qui voyez, m'voyez) ? Tout simplement car je suis en plein travail de recherche pour la réalisation de mon mémoire sur la relation marques & musique dans la publicité ! 

Et pour commencer ce blog tout neuf, nous allons voir la différence entre le marketing musical et le marketing sonore ! Car il y a en effet une nuance à prendre en compte si l'on veut clairement comprendre ce concept. 

Pour cela, j'ai convoqué Nathalie Blanc et Julien Vidal, deux maîtres de conférence en psychologie sociale et cognitive, qui nous propose deux définitions :

"le marketing sonore reflète uniquement la dimension sonore générée par l'utilisation d'un produit alors que le marketing musical correspond  davantage à une approche de communication de la marque." (Publicité et psychologie, In Press, 2009)

Dans le cadre de mes recherches, je me suis alors tournée vers le marketing musical afin de voir et d'étudier les relations qu'entretiennent les marques avec le monde musical dans leur stratégie de communication.

À suivre ...